L'amor mi fa cantar (concerto / concert)

  • Sacro e profano nella musica del tardo Rinascimento italiano

    4 o 5 Esecutori (contraltista, viella/violino antico, flauti diritti/traversa/stridulo/cornamusa, organo positivo/ghironda; liuto/colascione/chitarrino)

    Il tardo Rinascimento italiano, per la musica, è un periodo rivoluzionario: nasce il “recitar cantando”, vengono pubblicati libri fondamentali per la danza (che continua ad essere l’arte prediletta dalla nobiltà), la musica strumentale acquisisce nuova dignità e nasce il teatro, come luogo di rappresentazione di spettacoli dal vivo. E’ l’ingegno rinascimentale italiano che raggiunge la più alta delle espressioni, sintetizza e chiude un epoca e ne apre un’altra. Il tema del concerto è la festa e lo spazio scenico è quello del grande Salone di palazzo o del giardino nobile. Il programma, proposto in costume, con stili e strumenti d’epoca, propone un significativo viaggio nel concetto di amor sacro, ovvero canti di del repertorio paraliturgico, e di amor profano, con musiche e danze proprie del divertimento cortigiano.

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    Sacred and secular music in the late Italian Renaissance

    4 or 5 Performers (contraltista, early violin, recorders/tranversal flute/rauschpfeifen, clavicembalo or positive organ/hurdy gurdy, lute/Renaissance guitar)

    During late Renaissance, Italian musical talent reaches its highest point: it gives birth to the “recitar cantando”, to the musical opera and to the oratory; instrumental music gains its own dignity and it is during this period that the treatises on the art of dancing (still the favourite art of the nobility) are published. The masterpieces follow one after the other in an amazing crescendo: music, singing, dancing become real “signs” indicating social circles and conventions, as they are deeds that require the participation and the interaction with other people. The main theme is the feast and the scenery is the great living room of the palace and its garden, the Church and the square in front of it. The artists will use copies of early instruments, in order to create very evocative sonorities, taking their inspiration from Monteverdi’s idea that music is submitted to oration; the programme proposes a significant travel through the concepts of sacred and desecrate love, or through the paraliturgic repertoire and through the pieces of music and dances for the amusement of the court.

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